Théâtre

La journaliste photographe Audrey Scotto a développé une sensibilité particulière pour le spectacle vivant. Durant le festival, elle nous raconte son festival en rendant compte quotidiennement de ce qui se passe sur les planches d'Avignon. Retrouvez ses clichés qui constituent au fil des jours le récit de la 72e édition du festival d'Avignon.

Profondément critique, l'œuvre Brechtienne s'est toujours prêtée à être interprétée par la jeunesse. Le Cercle de craie caucasien mis en scène par Céline Champinot et interprété par les étudiants de l’Université Paul-Valéry en fait une nouvelle démonstration au Théâtre des 13 vents.

Entretien avec Itzik Giuli qui a participé à la direction artistique du festival In Extremis Hospitalités au théâtre Garonne, à découvrir jusqu'au 11 juin à Toulouse. Le dramaturge et chorégraphe israélien proposait la création Teach me (to be) french. Un dispositif permettant d'aller à la rencontre de l’Autre, une personne issue d’un pays étranger, dans l'espace public.

L'art comme une forme d'hospitalité, c'est le mot d'ordre au Festival In Extremis Hospitalités qui se tient à Toulouse jusqu'au 11 juin. Pour sa 10e édition, In Extremis affirme que l'art porte une forme d'hospitalité inconditionnelle et nous interpelle, à la fois en tant que société et en tant qu'individus.

L'acteur et metteur en scène Ahmed Benaissa, considéré comme une grande figure du théâtre et du cinéma algérien, qui était à l'affiche du film "Goutte d'Or" présenté à Cannes, est décédé à l'âge de 78 ans, a annoncé le ministère algérien de la Culture.

Publier le texte d'une spectatrice participe de la volonté d'altermidi de faire intervenir des acteurs culturels venant de différents horizons et ayant donc des appréhensions différents du phénomène théâtral. Sachant également que la question de la perception d'une pièce par les spectateurs concerne et intéresse les praticiens du théâtre.

La pièce De ce côté évoque la position de l'acteur exilé et au-delà, des acteurs confinés. Artiste associé au Théâtre des 13 vents, “Dido” l'a écrite durant le confinement, au cœur de cette crise inédite, dans un moment propice à trouver les mots sur un drame à la fois collectif et privé.

Les termes “beauté” et “geste” eux-mêmes prolongent une interrogation artistique qui traverse la nuit des temps. On pourra y voir ici la beauté de ne pas se rassurer en continuant à faire du théâtre inconsistant et à le livrer au hasard de la vie, ou à le façonner conformément aux attentes d’un public. La beauté d’une pièce dont le travail débute dans un pays en état d’urgence, la France de 2015. Mais quelle beauté ? Celle de « cette conscience qui fait de nous des lâches », fait dire Shakespeare par la bouche d’Hamlet. Celle d’une conscience de la nécessité, « d’un réexamen du rapport entre le théâtre et l’État dans un siècle détraqué », indiquent Olivier Saccomano et Nathalie Garraud. Un geste, quel geste dans ce grand sommeil ? Le coup de matraque d’un gardien de la paix, le retournement d’un enfant dans son lit qui perturbe la constante apparence des choses…

L'artiste protéiforme italienne Silvia Costa, qui a été interprète et collaboratrice de Roméo Castellucci, adapte "Comédie" de Beckett au Théâtre Garonne de Toulouse et s'en inspire dans sa création "Wry smile dry sob" (sourire en coin, sanglot sans larmes).

Théâtre Le Sémaphore à Port-de-Bouc. Il fallait faire tenir ensemble toutes ces mémoires, diverses ou opposées, sur la guerre d’Algérie (combattants  de l’indépendance, militants anti-colonialistes français, soldats appelés, membres de l’OAS...), le tout avec de jeunes actrices et acteurs qui interprètent plusieurs rôles. Le pari de la Compagnie Nova est pleinement réussi.